La Fondation BNP Paribas soutient la danse contemporaine depuis plus de 30 ans et s’engage auprès d’artistes qui créent et explorent de nouveaux territoires. Son accompagnement s’inscrit sur le long terme pour faciliter le temps de recherche et la réalisation des projets des compagnies.

Désireuse de contribuer à la coopération artistique entre les cultures, elle soutient les résidences internationales de grandes institutions de la danse. Elle accompagne 17 artistes et compagnies en France et à l’international pour favoriser la création, stimuler les nouveaux liens avec l’innovation technologique et inscrire la danse dans la cité. Convaincue de la richesse des formes hybrides et des croisements interdisciplinaires, elle soutient également des artistes issus du cirque contemporain.

Placée sous l’égide de la Fondation de France, la Fondation BNP Paribas est un acteur majeur du mécénat d’entreprise depuis plus de trente ans. Elle situe son action dans une démarche de mécénat pluridisciplinaire, en faveur de projets innovants dédiés à la culture, à la solidarité et à l’environnement. Attentive à la qualité de son engagement auprès de ses partenaires, elle veille à accompagner leurs projets dans la durée.

Créée en 1980 et dirigée depuis 2011 par Dominique Hervieu, la Maison de la Danse, pôle européen de création, présente une quarantaine de compagnies nationales et internationales et accueille en moyenne 140.000 spectateurs chaque saison.

Consciente des enjeux de demain et des possibilités d’avenir offertes par les nouvelles technologies, la Maison de la Danse développe depuis 2011, Numeridanse, une plateforme de la danse unique au monde. Avec la réhabilitation en 2023 du musée Guimet de Lyon en « Atelier de la Danse », la Maison de la Danse bénéficiera d’un équipement de création complémentaire à l’actuelle salle.

Sadler’s Wells est une organisation créative de premier plan au niveau mondial, qui se consacre à la danse sous toutes ses formes. Avec plus de trois siècles d’héritage théâtral et un programme de spectacles et d’activités d’apprentissage tout au long de l’année, son objectif est de motiver chacun à faire l’expérience de la danse – à y participer, à apprendre, à expérimenter et à être inspiré. Plus d’un demi-million de spectateurs viennent chaque année dans les théâtres de Sadler’s Wells à Londres, et un nombre encore plus important d’entre eux apprécient les productions en tournée dans des lieux partenaires au Royaume-Uni et dans le monde entier, ou accèdent à son contenu par le biais de canaux numériques.
Depuis 2005, il a contribué à mettre en scène plus de 150 nouvelles œuvres de danse, dont beaucoup impliquent ses 16 artistes associés, trois compagnies résidentes et quatre compagnies associées . Elle nourrit également la prochaine génération de talents grâce à ses initiatives de développement des artistes, et touche plus de 25.000 personnes chaque année grâce à ses programmes d’apprentissage et d’engagement.

Le Théâtre de Liège est un des quatre Centres Dramatiques de la Fédération Wallonie-Bruxelles et également Centre européen de création théâtrale et chorégraphique.

Au cœur de la Ville, le Théâtre de Liège occupe une place centrale en matière de créativité artistique et d’innovation. Sa programmation, riche et variée, novatrice, convie sur scène les spectacles des grands metteurs en scène et chorégraphes belges et étrangers, des comédiens de renommée internationale ainsi que des artistes émergents, témoins de la culture d’aujourd’hui et ambassadeurs de celle de demain.

Le Théâtre de Liège, au cœur de l’Eurégio, transcende les frontières par ses collaborations avec de prestigieuses institutions internationales : le Festival d’Avignon, les Théâtres Nationaux de la Colline et de Chaillot à Paris, la Schaubühne de Berlin, le Théâtre National de Corée… Avec ses 65.000 spectateurs et plus de 250 représentations par saison, le Théâtre de Liège est aujourd’hui la Première Scène de Wallonie.